蚤琴庵：蚤琴日記

　日付の下一桁に3か8の付く日曜日（月に１回弱存在する）に一宮市の真清田神社の前にある「宮前三八市広場」に設けられる「カフェ・ど・宮前」では（多分／ほぼ）毎回大道芸やライブ（「宮前ライブ」と言っていたような気もしなくはないかもしれない）が行われているので見に行ったら、即席（だけど以後継続的にやっていくらしい）チンドン隊に巻き込まれ、その延長だか何だかで、飛び入りで少し歌わせて貰ってきました。

　やったのは「いつも何度でも」「楓」「正夢」「ヒバリのこころ」の４曲。（最近リスト表示するのが面倒臭いので羅列。）　やっぱりマイクとアンプを通すと楽ですね。

　このイベントの仕切り役をやってる人（去年の一宮七夕祭りで初めて会った）から「来月もよろしく」と言われてしまったので、来月も飛び入りするかもしれません。ちなみに次回は2月18日だそうです。

　とある高校の友人とスタジオで音楽をやろう（彼と音楽を一緒にやるのは初めて）という事で予定を空けてあったんですが、その友人の急用でポシャって時間が空いてしまったので、久しぶりに歌ってみました。…すみません、嘘つきました。久しぶりじゃないです。いつかは忘れましたが、ちょっと前にも同じ所で少しやって警察に止められました。ちなみに今日はパトカーはそばに止まってたけど注意も何もされませんでした。

　金曜は基本的にやる人が多いんですが、雨が降ってたせいもあって今日はちょっと少なめでした。…と書いてますが、金曜は滅多にここに来ないので他人から聞いた話だけで書いてます。
　はっきり覚えてませんが、おそらく21時過ぎくらいから結果的に午前３時くらいまで、5時間半くらいやってました。珍しくお客さんが（しかも４時間以上）いたので、いつもより張り合いがあって良かったです。
　やった曲は多過ぎてはっきり覚えてませんが、「泥だらけ」「トゲトゲの木」「ビー玉」「タンポポ」「ウサギのバイク」「鈴虫を飼う」「あわ」「スパイダー」「恋は夕暮れ」「ベビーフェイス」「愛のことば」「ロビンソン」「チェリー」「冷たい頬」「運命の人」「謝謝！」「スカーレット」「猫になりたい」「今」「放浪カモメはどこまでも」「8823」「ジュテーム？」「正夢」「春の歌」「魔法のコトバ」「イージューライダー（奥田民生）」「野ばら（奥田民生）」「12月の雨の日（はっぴいえんど）」「君がいた夏（Mr.Children）」「星になれたら（Mr.Children）」「Hello Again〜昔からある場所〜（my little lover）」「島唄（The Boom）」辺りをやりました。という事で、「島唄」がレパートリーに加わりました。前からカラオケではたまに歌ってて、マイクがなくても良いくらいに声の出し易い歌だったんですが、ずっと歌詞を覚えなかったので外では歌ってませんでした。ウクレレで弾く場合、コードの押さえ易さの問題で原キーより半音上げるんですが、最後の「♪ラララ…」のところがちょっとしんどかったです。が、半音下げたコードを押さえるよりはマシなのでこれでいこうと思います。あと、「正夢」の前奏が思い出せなかったので前奏なしでやりました。終わって家に帰る途中で思い出しました。「魔法のコトバ」とかとアレンジが似てるのでややこしいです。

　声はかなり良く出てた方だと思います。久しぶりに長時間やったので、左手の指先がちと痛いです。弾いてる最中には痛くならなかった所は自分の根性を褒めてやりたいです。（ただ単に寒かったせいだけかも知れませんが。）　やっぱりやるとなったらこのくらいやらないとやった気になりません。というか、一度やり出すと、やっておきたい曲がいろいろ出てくるので体力を使い切るまでやってしまうんですよね。今回は体力じゃなくて寒さの問題でしたけど。

　見ました。ドラマの時にたまに現れた白々しさもなく、比較的に原作のイメージに忠実に出来てると思いました。オープニングとハリセンが特にイメージ通りで良かったです。千秋のキャラも、僕が原作を読んだ時のイメージに近かったです。ドラマはカッコ付け過ぎのような気がしたので。
　うちは地デジで見てるんですが、曲名とか髪の毛とかでジャギが出てるような気がしたのは気のせいでしょうか。

　もう何ヶ月も日記を書いてない気分になってる庵主です。最近ずっと生活のリズムがスカかレゲエみたいになってるので、予約しておいた実写版「ハチミツとクローバー」をやっと昨日手に入れて今日見ました。
　なんか、原作をコラージュして抽象画化して別の作品にしたような感じがしました。なんか、美術に造詣の深い人に対象を絞ってたりしてませんかね、これ。
　そもそも竹本役にジャニーズを持ってきてたり（ジャニーズの割には頑張ってたと思うけど）、森田さんのキャラが変わってたり（森田さんに限らずいろんな設定が変わってた気がするけど）、真山がずいぶん不器用な人になってたり、花本先生のいい加減度が上がってたり、あゆの目がやたら大きかったり（悪くないけど）、はぐがコロボックルサイズじゃなかったり（無茶を言うな）、まぁ、いろんな所が気になったんですが、やっぱり漫画特有のノリと言うか、テンションと言うか、そう言うのを実写で表現するのは難しいのかなぁ、と思いました。そう考えると、個人的にいろいろ違和感を感じてた実写版のだめはかなり良く頑張ってたんだなぁ、と。そういえばのだめのアニメ版が始まってますね。…東京では。（こっちでは今週から。）
　たまたま先日近所の漫画喫茶でやっとハチクロを見付けて（人気のある奴だけ集めた棚が分かりにくい所にあった。のだめが前あった所からそこへ移動していて店員に訊いて分かった。）、３巻くらいまで読んだんですが、アニメと画風が大分違うんですね。というか、アニメではシリアスタッチがメインだったけど、原作は簡略化タッチ（コメディータッチ）がメインなんですね。まぁ、アニメでコメディータッチがメインでは確かにやりにくいと思いますが。でも、原作の雰囲気はよく表現してたんだな、と思いました。まぁ、原作を先に読んでたら同じように思ったかどうかは分かりませんが。
　漫画やアニメを実写にする時の最大の壁は「コメディーモードとシリアスモードの切り替え」、というか「コメディーモードを如何に違和感なく撮るか」じゃないかと思います。漫画に置ける「画風の使い分け」が実写では使えないので、BGMの使い方や役者のテンションの切り替えとか、そういう所で頑張らないと難しいでしょうねぇ。演技に笑いのセンスを求められると、役者の人も大変でしょうけどね。
　というか、漫画やアニメの醍醐味は「コメディーモードの存在」「コメディーモードとシリアスモードの切り替え／使い分け」に、実は、あるんじゃないかと思います。まぁ、僕は大して漫画やアニメは見ないんですけど。
　あと、この手の話を実写にするとイタさが増すという事が分かりました。見ながら突っ込み入れまくりでした。（まぁ、どの映画見てても突っ込み入れるんですが。）　映画館で見なくて正解だったかも。（というか、この映画に限らず僕は突っ込み屋なので家で見た方が良いと思います。）
　音楽も、なんか劇中曲とエンディングでギャップが大きすぎて、エンディングが浮いてるような気がしました。まぁ、映画を見る前の、アニメしか見てない頭を基準に考えると劇中曲の方が浮いてたんですけど。

　ま、乱暴にまとめると、原作やアニメとは別物、という印象です。（なんか今日はずいぶん辛口だなぁ。）　と、昔大学の先輩にやらされ…もとい、やらせてもらった（と一応書いておきます…ここは見ないと思うけど）某ゲームの話のスジを、それを元に作ったアニメを見てやっと理解した程度の読解力の人が書いてみました。

（書くのをすっかり忘れていたので、日付も記事番号も捏造してお送りしております。m(_ _)m）

　前の記事で書いた通り、6日は毎度のごとく纐纈友祐さんのクラシックギターを聴きに行ってきました。で、これまた毎度のごとく、合間にちょこっと弾かせてもらいました。ずいぶん耳の肥えたお客さんがいたのでちょっと緊張しましたが、何とかブーイングだけは回避しました。「シチリアーナ」「放課後の音楽室」と、インストだけにしておこうと思ったんですが、ほぼ毎回来ている年配のご夫婦の方に「今日はアレやらないの？」と言われ、「いつも何度でも」もやりました。どうも僕はこれをやってれば文句は言われないみたいです。（笑）
　纐纈さんには「もう２人はほとんどセットみたいなもんだよね。」と言われて恐縮しました。

　10日は再び同じ店で、「詩のあるからだ」に顔を出してきました。この日は路上で一緒にやった事のあるスエミツさんがいてビックリしました。ああいうかっこいい事はようやりませんので、こういう人がいると開き直る練習が出来て良いです。（をい）
　「いつも何度でも」と「ヒバリのこころ」をやりました。喉の調子があまり良くなかったのが残念です。終わった後、「テルーの歌」のリクエストを貰ったので、次回やろうと思います。…が、忘れそう。大丈夫かな。あと、この曲の間奏のコードがいまいちよく分かりません。困った。